Техника гризайль

Люди, увлекающиеся изобразительным искусством, скорее всего, знают о таком направлении живописи, как гризайль. Картина в этой технике рисуется в едином цвете, но в разных оттенках. С помощью такой методики можно реалистичнее показать на бумаге рельефные объекты, придав объем предметам. Раньше гризальная живопись использовалась проектировщиками, чтобы добавить макетам реалистичности. Сейчас она применяется как элемент декора.

История техники

Первые рисунки, выполняемые в монохромной технике, появились еще в античные времена. Они служили иллюстрациями в книгах и рукописях. С наступлением эпохи Проторенессанса гризайль помогала создавать уникальные фрески. В Средних веках объемные картины в одном оттенке украшали интерьеры дворцов и усадеб. Это были большие рисунки, имитирующие отделку камнем. Отличить обычный узор от барельефа было сложно.

В конце XVII века такая техника становится неинтересна коллекционерам и художникам, но она все еще используется при создании декоративных рисунков. Гризальная живопись также применялась в станковом рисовании, и поначалу создавались только эскизы. При этом эскизы выглядят, как нарисованные вручную картины. Гризайль могла применяться перед нанесением пигмента. Сейчас это самостоятельное художественное направление.

С чем можно сравнить

Гризальная живопись помогает художнику перенести на бумагу объемные объекты. Готовые работы довольно реалистичные. Каждая деталь передается с высокой точностью, поэтому изображение напоминает скульптуру или фигурку с рельефом, что отмечают даже эксперты.

Если сравнивать с современными техниками, монохромные рисунки будто выполнены в 3D-формате. К примеру, произведения искусства по методике гризайль можно увидеть в интерьере Эрмитажа. В Берлинском государственном музее можно увидеть работу «Проповедь Иоанна Крестителя», автором которой является Рембрандт.

Как раньше использовали картины

Когда гризальная живопись применялась как станковая техника, то в художественном искусстве она занимала последние позиции по важности. Она работала как дополнительный инструмент по созданию макетов, эскизов, деталей зданий и больших сооружений. После гризайль стала самостоятельным направлением изобразительного искусства. Во времена развития стиля барокко она помогала создавать красивые архитектурные барельефы.

Одноцветные художественные работы можно увидеть на стене Иорданской лестницы. Отдельные элементы техники использовали во время создания человеческих изваяний под сводами, когда хотели сделать эффект атриума или резной стены.

Вариации оттенков

Как обозначено выше, в гризальной методике росписи холста художник применяет 1-2 цвета в разных оттенках. Чаще всего сочетается белый с черным или коричневым. Ранее художники работали с сепией. Это пигментный состав, который изготавливали с применением чернил морской каракатицы. Сепия была популярна до XVIII века. Постепенно в арсенале мастеров появился красный оттенок.

Сейчас в живописи разрешается применять любой цвет, который может передать задумку. К примеру, можно взять черный, лавандовый или серый. Художник может воспользоваться художественными белилами.

Виды гризальной техники

Гризайль бывает двух разновидностей:

• художественная;
• учебная.

Учебная предполагает работу с угольком или мягким карандашом. С ее помощью начинающий мастер создает эскизы, которые после окрашиваются разными оттенками. Краски позволяют нарисовать объемную картину. Гризайль помогает разделить форму на разные плоскости. Художник может выполнить боковую, верхнюю или фронтальную картину. В отдельных случаях новички используют акварель, гуашь, акриловые или масляные краски. Разрешается брать сепию или чернила.

Лучше работать только с тремя тонами одного цвета, которые отличаются по насыщенности и яркости. Темный оттенок обозначает тени от объектов, а второй освещает полутон. Светлый служит бликами и яркими деталями предметов.

Как правильно рисовать

Grisaille, где gris – это серый, предполагает принцип монохромности. Лучше использовать коричнево-белые или черно-белые тона. Если для передачи идеи важен другой цвет, можно взять его. Картина рисуется с помощью любых красок: гуаши, акварели, акрила. Возможно использование темперы, сепии или масла.

Первые штрихи начинающего мастера должны помочь освоить простые формы техники гризайль. Можно нарисовать геометрическую фигуру, пейзаж или натюрморт. Работа выполняется в несколько шагов:

• набросок карандашом;
• нанесение тонкого слоя краски, оставляя светлые участки на объекте;
• после высыхания первого слоя изобразить тени;
• обозначение полутонов;
• после высыхания предыдущего слоя сделать акцент на светлых местах и показать блики.

Гризальная живопись помогает начинающим художникам понять тональные особенности и увидеть градацию оттенков в одном цвете. Вы учитесь замечать не просто красный, а все его тона.

Сертификаты на художественный мастер-класс

Если хотите освоить технику гризайль, стоит сходить на обучение, где наставник дает методические рекомендации. Попасть на урок для начинающих можно с помощью подарочного сертификата от «Впечатлений». На сайте есть 2 варианта сертификата:

• для одного;
• для двоих.

В первом случае вы становитесь участником группового урока живописи и создаете неповторимую картину на заданную тему. Посмотрите, как работает художник с опытом. Если хотите сходить на необычное свидание, можно заказать сертификат для двоих.

Подарочный сертификат от «Впечатлений» – трогательный сюрприз по любому поводу. Его можно купить для себя, второй половины, родственника или коллеги. Творческий мастер-класс скрасит важную дату или праздник: день рождения, годовщину, Новый год или 8 Марта. Впечатление действует 18 месяцев с момента приобретения. Обеспечивается быстрая доставка подарка до двери. Если нужна мгновенная доставка, закажите сюрприз в электронном формате.